Geld und Literatur am Beispiel der Romane Im Schlaraffenland von Heinrich Mann und Illusions perdues von Honoré de Balzac

Studienarbeit aus dem Jahr 2010 im Fachbereich Germanistik - Komparatistik Vergleichende Literaturwissenschaft Note: 2 Universität Wien Sprache: Deutsch Abstract: Thema dieser Seminararbeit ist das Verhältnis von Geld und Literatur am Beispielder Romane Illusions perdues (1837-1843) von Honoré de Balzac und ImSchlaraffenland (1900) von Heinrich Mann. Es wird dabei sowohl das Verhältnis derAutoren zum Geld behandelt als auch die Darstellung des Geldes in der Literatur undim speziellen die Darstellung des Verhältnisses von „Geld und „Literatur. Einwesentliches Augenmerk wird also auf die Ausgestaltung des Kulturbetriebs in denRomanen gelegt in dem sich die Beziehung von „Geld und „Literatur besondersaufschlussreich festmachen lässt.Die Arbeit gliedert sich folgendermaßen:Erstens wird der Kulturbetrieb in den Romanen geschildert wird. Den BegriffKulturbetrieb verstehe ich hier als weit gefasst der sowohl den Literaturbetrieb imengeren Sinn als auch den Journalismus und das Theater einschließt. Eine oftangewendete Theorie des Literaturbetriebs hat Pierre Bourdieu in die Die Regeln derKunst. Genese und Struktur des literarischen Feldes entworfen in der man auch dieStruktur des kulturellen Feldes innerhalb der Romane wiederkennt. Bourdieu'sbekannte Typologie der Autoren soll in der Seminararbeit auf die sich imLiteraturbetrieb zu positionieren versuchende Protagonisten der Romaneangewendet werden. Die Typologie von Autoren die sich im literarischen Feld einePosition suchen ist bei Bourdieu zweiseitig: Auf der einen Seite gibt es denheteronomen Pol wo sich Autoren finden die für schnellen Geldgewinn arbeiten undsich an den Markt bzw. an die Nachfrage anpassen. Sie streichen zwar kurzfristigeGewinne ein können sich aber langfristig selten eine anerkannte Position innerhalbdes Literaturbetriebs schaffen. Auf der anderen Seite gibt es den autonomen Pol andem die sich befindenden Autoren an Werten wie der Autonomie der Kunstorientier